EpicFails : 45 fois oĂč les choses ne sont pas passĂ©es comme prĂ©vu (partie 4) Maladresse, Ă©tourderie, inattention, les erreurs peuvent arriver vite. Et mĂȘme si certaines sont faciles Ă
l'essentiel Les retraites doivent augmenter de 4 %. Cette hausse devait figurer sur les pensions payĂ©es le 9 aoĂ»t mais ça ne sera finalement pas le cas. La DĂ©pĂȘche vous explique pourquoi. Mauvaise nouvelle au cĆur de l'Ă©tĂ© pour les 15 millions de retraitĂ©s du privĂ©. Leurs pensions devaient augmenter de 4 % lors du paiement du mardi 9 aoĂ»t comme l'avait promis Emmanuel Macron. Ăa ne sera finalement pas le cas. Le paiement d'aoĂ»t sera identique Ă juillet. "Cette revalorisation des retraites s'appliquera Ă partir de votre retraite du mois de juillet, mais n'interviendra pas sur le paiement du 9 aoĂ»t", prĂ©vient l'Assurance retraite sur son site internet. Du retard Ă l'AssemblĂ©e nationale La hausse de 4 % des pensions a bien Ă©tĂ© votĂ©e par l'AssemblĂ©e nationale et le SĂ©nat dans le cadre des mesures d'urgence pour la protection du pouvoir d'achat. Mais le processus lĂ©gislatif a durĂ© plus longtemps que prĂ©vu. La loi n'a pas pu ĂȘtre promulguĂ©e Ă temps pour que la Caisse nationale d'assurance vieillesse ait le temps de refaire ses calculs et modifie les virements envoyĂ©s aux 15 millions de retraitĂ©s. Pour une pension de retraite de 1200 euros mensuels, la hausse va reprĂ©senter une hausse de 45 euros par mois. Un versement rĂ©troactif MalgrĂ© ce retard, les retraitĂ©s du public et du privĂ© ne seront pas perdants. La revalorisation votĂ©e est rĂ©troactive au 1er juillet 2022. Les 4 % dus au titre des retraites de juillet, qui auraient dĂ» ĂȘtre versĂ©s mardi 9 aoĂ»t, ne sont pas perdus. La revalorisation devrait apparaĂźtre sur le versement du 9 septembre. Cette revalorisation ne concerne que la pension de retraite de base. Les ex-salariĂ©s du secteur privĂ©, rattachĂ©s au rĂ©gime de l'Agirc-Arrco, devront attendre le mois de novembre pour savoir si leur retraite complĂ©mentaire sera ou non revalorisĂ©e. Nouvelle hausse en janvier 2023 ? Le ministre de l'Economie Bruno Le Maire a dĂ©jĂ indiquĂ© qu'en raison du niveau de l'inflation actuel et Ă venir Ă la rentrĂ©e, les pensions de retraite pourraient de nouveau ĂȘtre revalorisĂ©es le 1er janvier 2023.
CenâĂ©tait pas prĂ©vu comme ça ! (Jour 7) Cette nuit, notre grande a vomi. Ce matin, c'Ă©tait au tour de la petite ! Du coup, tout le monde ne se sent pas trĂšs bien et la nuit a Ă©tĂ© un peu chahutĂ©e. Pourtant, la journĂ©e d â aujourd'hui avait bien commencĂ© hier (!), avec un message de ma collĂšgue doyenne administrative nouvellement nommĂ©e pour planifier notre collaboration ces
Les deux comparses posent aujourdâhui une nouvelle pierre Ă leur hallucinatoire Ă©difice sonore avec âResetâ, leur troisiĂšme effort commun. Rencontre. Lâun est le cofondateur dâAnimal Collective, a collaborĂ© avec les Daft Punk et Solange ; lâautre est parent de Spacemen 3, a Ă©tĂ© aperçu Ă la production des meilleurs disques de Beach House ou encore de MGMT. Ă deux, Panda Bear alias Noah Lennox et Sonic Boom Peter Kember, de son vrai nom, chacun Ă©chappĂ© des formations qui les ont propulsĂ©s sous les projecteurs de scĂšnes rock alternatif et psychĂ©dĂ©lique, explorent depuis plus de dix ans dĂ©jĂ les rivages dâune pop hallucinĂ©e et expĂ©rimentale. Forts de carriĂšres qui mĂ©riteraient un article Ă part entiĂšre pour en Ă©numĂ©rer les coups dâĂ©clats respectifs, comme dâune collaboration qui a dĂ©jĂ prouvĂ© sa constance qualitative, les deux artistes reviennent dans une interview fleuve sur la genĂšse de ce dernier LP. VoilĂ dix ans que vous collaborez ensemble, particuliĂšrement autour de la discographie de Panda Bear, dont Peter a produit deux albums avant celui-ci. Quâest ce qui vous a motivĂ© Ă remettre le couvert ? Panda Bear â Je pense que cet album est Ă part dans ma discographie, enfin câest une Ă©laboration du travail quâon a dĂ©jĂ fait ensemble. On sâest rapprochĂ©s depuis Tomboy [le premier album de Panda Bear produit par Sonic Boom, 2011], et faire ce disque Ă©tait un peu une Ă©tape inĂ©vitable de notre collaboration. Sonic Boom â On nâavait pas spĂ©cialement prĂ©vu de sortir quelque chose, mais ça sâest comme imposĂ© Ă nous. Je pense quâon a Ă peu prĂšs la mĂȘme approche de la musique quâon a dĂ©jĂ produite ensemble on aime collaborer et on essaye de renouveler notre formule pour ne pas se rĂ©pĂ©ter. On ne veut pas devenir un de ces groupes qui sâautoparodient au fil des albums. Il paraĂźt que chaque titre sâarticule autour de samples issus de morceaux des annĂ©es 1960 Ă 1980. Comment est venue cette idĂ©e ? SB â Le dĂ©clic, ça a Ă©tĂ© le dĂ©mĂ©nagement au Portugal. CâĂ©tait en 2020, avec la pandĂ©mie et les confinements, on a eu pas mal de temps. Assez naturellement, je me suis replongĂ© dans des vieilles galettes que je nâavais plus trop lâhabitude de sortir de leur Ă©tagĂšre. En les réécoutant, jâai portĂ© une attention particuliĂšre au dĂ©but des morceaux, je me suis mis Ă chercher les moments catchy qui te font rentrer dans une musique. Je les ai rĂ©pertoriĂ©s avant de les isoler et de les passer en boucle. Ces passages ont une Ă©nergie particuliĂšre que je voulais capturer. Je pense que câest cette dĂ©marche qui caractĂ©rise le disque recontextualiser la substance captivante de morceaux prĂ©-existants. Câest drĂŽle de se concentrer sur lâintro des morceaux, dâautant que câest rarement un moment de climax⊠Ăa vous obsĂšde depuis longtemps ? SB â Pas vraimentâŠ. Jâai une sensibilitĂ© diffĂ©rente aux morceaux qui ouvrent un album, par rapport aux intros de morceaux. Mais dans les deux cas, je trouve que câest lĂ quâon peut trouver le plus de folie, des effets psychĂ©dĂ©liques ou des sons rembobinĂ©s⊠Quand câest bien fait, câest quelque chose que jâadore. PB â Câest comme une accroche, quelque chose qui sâimmisce dans ton cerveau et mobilise ton attention. Quand tu y es rĂ©ceptif, ça peut apporter beaucoup Ă lâexpĂ©rience de lâalbum. SB â Tous les deux, on a une approche particuliĂšre Ă la composition. Le dĂ©but dâun morceau est toujours Ă part du format couplet-refrain, et on a lâhabitude de sâen emparer pour dĂ©velopper un espace de libertĂ© quâon nâaurait pas plus tard. âOn a une approche particuliĂšre Ă la composition. Le dĂ©but dâun morceau est toujours Ă part du format couplet-refrain, et on a lâhabitude de sâen emparer pour dĂ©velopper un espace de libertĂ© quâon nâaurait pas plus tardâ Câest plutĂŽt parlant, quand on pense Ă des titres comme Mr Noah ou les morceaux de Person Pitch⊠En fait, chez vous, on sent une remise en cause de la totalitĂ© du format dâun morceau. PB â Ouais, câest une chose avec laquelle je bassine Peter depuis des annĂ©es lâidĂ©e de morceau sans couplet, oĂč le refrain sâĂ©tale tout du long. Je ne pense pas avoir rĂ©ussi Ă craquer le code, mais jâai le sentiment de mâen ĂȘtre approchĂ© sur le morceau que jâai enregistrĂ© avec Alan Braxe et DJ Falcon [lâimmanquable tube Step By Step] cette annĂ©e. Enfin, ce nâest pas tant quâil nây a que du refrain, mais plutĂŽt quâil se mĂ©lange constamment avec le couplet, les deux arrivent en mĂȘme temps⊠Je suis assez fier de ça. >> A lire aussi Alan Braxe et DJ Falcon en pleine French Touch Sur un aspect moins thĂ©orique, lâalbum sonne aussi diffĂ©remment de vos prĂ©cĂ©dents efforts communs. DĂšs la premiĂšre Ă©coute, jâai Ă©tĂ© marquĂ© par la dĂ©licatesse des productions, la douceur de votre palette sonore⊠SB â Câest quelque chose vers quoi on tendait consciemment je voulais que lâalbum sonne exaltant⊠Câest toute cette idĂ©e dâĂ©nergie, qui vient des intros quâon a samplĂ©es. Je me rappelle, Ă la fin des sessions de Panda Bear Meets the Grim Reaper 2015, Noah mâavait dit vouloir articuler son futur travail autour de quelque chose de minutieux, dans une dĂ©marche assez minimaliste. Câest cette attention qui dĂ©finit Reset Ă mes yeux, et qui nous permet de ne pas nous rĂ©pĂ©ter. Vous avez tous les deux Ă©tĂ© occupĂ©s ces derniĂšres annĂ©es Peter avec le revival de Sonic Boom et le faste All Things Being Equal 2020, Noah avec lâalbum dâAnimal Collective Time Skiffs, 2022 et la collaboration avec Alan Braxe et DJ Falcon⊠OĂč avez vous trouvĂ© le temps dâenregistrer Reset ? PB â Ăa a Ă©tĂ© un projet au long cours. On sây est vraiment mis Ă la fin de lâĂ©tĂ© 2020, il me semble, pour terminer⊠SB â Environ un an plus tard ? Je me rappelle avoir terminĂ© le mix en septembre dernier, fin 2021. Il y a eu Ă©normĂ©ment dâallers-retours sur cette pĂ©riode, notamment parce quâon a mis du temps Ă rĂ©aliser que les morceaux sur lesquels on travaillait allaient finir par marcher en tant quâalbum. PB â Il a aussi fallu que jâinsiste pour que Pete chante rires. AprĂšs cinq ou six sessions, je me suis dit quâon gagnerait en Ă©nergie avec une voix supplĂ©mentaire. SB â JâĂ©tais un peu rĂ©ticent, comme je venais de sortir All Things Being Equal qui mâavait pris pas mal dâĂ©nergie. Mais jâai rĂ©ussi Ă trouver quelque chose de particulier Ă insuffler Ă ce disque. Encore une fois, tout ça a pris son temps â on sâest posĂ© la question aprĂšs avoir enregistrĂ© une demi-dizaine de titres, ce qui est satisfaisant, comme je trouve que lâalbum donne une cohĂ©rence plus gĂ©nĂ©rale aux morceaux. Je me rappelle mâĂȘtre dit, en Ă©coutant le rĂ©sultat final en studio, que ça ressemblait Ă une espĂšce de comĂ©die musicale⊠rires Enfin, quelque chose de narratif, comme un dialogue. Jâaime voir ça comme un acte manquĂ©. âOn a mis du temps Ă rĂ©aliser que les morceaux sur lesquels on travaillait allaient finir par marcher en tant quâalbumâ Câest difficile de diffĂ©rencier vos voix⊠Vous aviez dĂ©jĂ lâhabitude de chanter ensemble ? SB â Jâai passĂ© du temps Ă faire fondre nos voix lâune dans lâautre ! rires Je voulais que le mĂ©lange sonne comme du vocodeur par moment, arriver Ă un truc un peu inhumain. On avait dĂ©jĂ un peu expĂ©rimentĂ© ça ensemble sur All Things Being Equal. PB â On nâavait jamais chantĂ© ensemble avant ça, et il y a eu un rendu Ă©trangement proche des Everly Brothers quâon a bien aimĂ©. Ou Simon & Garfunkel⊠Je veux dire, nos voix nâont rien Ă voir, mais il y a quelque chose dans lâĂ©quilibre, le contraste, qui nous inspire. Câest drĂŽle, Ă la premiĂšre Ă©coute du disque, jâavais lâimpression dâentendre quelque chose qui serait nĂ© sur scĂšne plus quâen studio. Dâailleurs, jâimagine que vous avez du travailler Ă distance Ă lâĂ©poque⊠CâĂ©tait particulier pour vous, ou câest dans vos habitudes ? PB â On nâĂ©tait pas physiquement ensemble pendant les six premiers mois de la production. Quand la situation sanitaire lâa permis, et accessoirement quâon a dĂ©cidĂ© de faire lâalbum, on sâest retrouvĂ©. AprĂšs, câest Peter qui sâest chargĂ© du mix. SB â En fait, ça a aussi Ă©tĂ© une source dâinspiration en termes de rythmique, on a cherchĂ© Ă trouver une palette sonore proche des jeux de mains dâenfants, quelque chose dâassez organique et estival, au moment oĂč on Ă©tait tous bloquĂ©s chez nous. >> A lire aussi Animal Collective au top des fulgurances pop avec âTime Skiffsâ Ce genre de texture fait partie de vos gimmicks communs, non ? PB â Ăa nous parle, oui, mais on ne sây limite pas. Par exemple Tomboy ne sonne pas comme ça Ă mes yeux. Donc ce nâest pas rĂ©current, mais je trouve que ça avait du sens de le mobiliser pour Reset, ça a participĂ© Ă donner une couleur Ă lâĂ©nergie quâon voulait insuffler Ă notre musique. SB â CâĂ©tait aussi quelque chose qui revenait dans certains des samples quâon utilise, dans des musiques des annĂ©es 1960, oĂč on trouve pas mal de guitares acoustiques soutenues par des handclaps⊠Des choses assez bubble gum, qui ont dĂ©fini la note dâintention. Quây a-t-il derriĂšre ce choix de ne sampler que des vieux tubes pop-psychĂ© ? SB â En ce qui me concerne, câest un peu le fil rouge de ma carriĂšre, je trouve que le rock sonne toujours plus cool avec de la musique Ă©lectronique dedans. Mais câĂ©tait assez rare dans les annĂ©es 1960. Donc ce nâĂ©tait pas particuliĂšrement une question de contexte. Dâailleurs, il y a dâautres samples quâon a utilisĂ©s qui venaient de musiques des annĂ©es 1980⊠âJe trouve que le rock sonne toujours plus cool avec de la musique Ă©lectronique dedansâ Et vous vous ĂȘtes faits dĂ©couvrir des morceaux ? PB â Pas vraiment, comme tout est venu de Pete, il nây a pas eu vraiment dâĂ©change⊠Mais je ne connaissais pas tout ce quâil mâa envoyĂ©. Jâen ai reconnu une bonne partie, mais jâai aussi redĂ©couvert certaines intros. CâĂ©tait super agrĂ©able et ça facilitait beaucoup lâĂ©criture câest plus facile de partir dâun souvenir pour le modifier, que de sâattaquer Ă quelque chose quâon connaĂźt dĂ©jĂ par cĆur. SB â Ta question rejoint un peu lâidĂ©e dâĂ©nergie des intros dont on parlait tout Ă lâheure⊠Tu vois, je pense que la boucle sur Edge of the Edge parle Ă tout le monde. Et pourtant, le morceau original [Denise de Randy & the Rainbows] est un succĂšs sans lendemain du dĂ©but des annĂ©es 1960. Il y a un sentiment de familiaritĂ© assez immĂ©diat. PB â Câest une expĂ©rience assez Ă©trange, ce sentiment de reconnaĂźtre quelque chose quâon nâa jamais vraiment entendu, et câest un outil trĂšs puissant en musique. Câest avec ça quâon veut jouer, en cachant des choses dans nos morceaux. Et comment sâest passĂ©e lâĂ©criture ? PB â Je mâen suis principalement chargĂ©, je demandais son aide Ă Pete et il ajoutait ses idĂ©es aux mots que jâavais dĂ©jĂ Ă©crits. Il y a quelques morceaux que jâai Ă©crit autour des mots-clĂ©s de Pete. Câest drĂŽle de parler de mots plus que de phrases, mais ça correspond bien Ă ta façon de chanter. Cette attention de la rĂ©pĂ©tition, il y a quelque chose du mantra⊠PB â Ouais, je nâai jamais Ă©crit de façon trĂšs narrative. Je trouve ça plombant, je prĂ©fĂšre mettre en exergue des Ă©motions ou des idĂ©es avec des formules assez courtes. Je me sens plus Ă lâaise dans ce flou, et ça laisse de lâespace au public pour mettre du sien dedans. SB â Les paroles sont Ă lâimage des chansons elles-mĂȘmes, tout sâarticule autour de la rĂ©pĂ©tition et de ce sentiment dâillusion quâon essaye de crĂ©er⊠Ăa boucle bien le projet je trouve ! Propos recueillis par Briac Julliand interviewPanda BearSonic Boom
TuĂ©cris ça va, je veux bien te croire, mĂȘme si mentir n'est pas ce que tu fais le mieux. Tu es plutĂŽt gamin avec la vĂ©ritĂ©, la seule que tu aies jamais dĂ©fendue est l